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从家具设计师转型川剧司鼓师

宋涛创新诠释“半台锣鼓半台戏”

宋涛生活照

司鼓师宋涛

宋涛(右一)演出照片。

  2009年,担任家具设计师的宋涛在意大利考察时留影。

  2006年,宋涛与“川剧鼓王”王官福夫妇合影。

  “川剧鼓王”王官福生前使用的最后一副板,后传承给郑家林,现又传承给宋涛,至今仍在使用。

  老话说,“半台锣鼓,半台戏”。由此可见,剧目演出时锣鼓伴奏的重要性。宋涛,二级演奏员,2015年入职四川省川剧院,担任司鼓,现任乐团副团长,师承孙炳元、郑家林、邱永和、余厚云等川剧名鼓师。5月1日,宋涛在接受华西都市报、封面新闻记者独家专访时强调:“司鼓在剧目中具有不可替代性,整出戏的调度节奏快慢、演员情绪的传达,都靠司鼓。”
  “司”,乃操作之意,司鼓者又称鼓师,是戏曲乐队的指挥。司鼓者通过对演出剧情的准确把握,在演奏的过程中准确无误地处理好各种节奏,对剧目的启、承、转、合进行阶段性的扩展和烘托,从而达到渲染剧情、衬托戏剧人物的目的,使剧目的演出更具艺术感染力。
  由宋涛担任司鼓的川剧《草鞋县令》于2021年入选文化和旅游部“百年百部”创作计划重点扶持作品,经淬炼提升后的《草鞋县令》于2022年夺得第十七届“文华大奖”,这也是文艺川军时隔15年之后,再次获得由文化和旅游部设置的国家舞台艺术最高政府奖。

热爱川剧文化
零基础自学成才

  戏曲是浓缩的社会,“高台教化”作为戏曲独有的表现手法和传播手段,来源于人民、扎根于现实,“传统戏曲宣扬惩恶扬善、寓教于乐。”宋涛表示,“我很喜欢传统文化,尤其是与戏曲相关的东西。”
  从小喜欢看戏的他,被为剧目渲染烘托氛围的乐团所吸引,“看着大伙儿的手势上下翻飞,或急或缓,就像一个小型的交响乐团,每次都觉得好神奇。”多次接触后宋涛开始思考、学习,“我买了个摄像机,一边录一边学,回头就导出来在电脑上看。”
  时年20多岁、从事家具设计的宋涛逐渐萌生了从事川剧行业的念头,他从零开始,先是前往四川艺术职业学院深造,随后又往返川渝两地拜师学艺,向川剧名鼓师请教学习,“一路上得到了很多司鼓大师的倾力相助,收获颇丰,成长迅速。”宋涛说。
  学成归来后,宋涛不顾家人反对,入职四川省川剧院,正式扎根他所热爱的川剧行业。“现在想来自己还是挺有勇气的,敢为理想买单。”
  谈到目前戏剧表演中的司鼓师,宋涛说:“司鼓师并非是一板一眼地按照编排好的固定模式去打,而是要时刻注意台上演员的一举一动,必须跟他们的动作、唱腔打配合。”
  不同于电视电影的提前摄制,川剧舞台的现场演出总是充满着不可预知的变数。而一出视听绝佳的好戏,往往依赖于司鼓师敏锐的观察及与演员的默契配合。“要随时看着台上演员的动作,演员情绪快、节奏快,我们鼓点的节奏也会快一点。今天演员慢了,我们也会慢一点,看着演员的动作去打。总的来说,这是一个整体的、综合的艺术,舞台上演员的表演与舞台后的我们息息相关,共同努力才能为观众呈现一出好戏。”
  这种默契,也来自于司鼓师对全剧台词的熟悉和节奏的把握。“你对整出戏都不熟,怎么跟演员配合?”每场演出,宋涛都会熟记全剧,大到台词唱词、步法身形,以及同行的其他乐器的节奏进程,小到一个鼓点、一个气口,全都烂熟于心。“只有够熟悉,才能掌握全剧节奏,做到游刃有余。”宋涛直言,一个好的司鼓师最重要的是做到“心中有戏”,“很多时候剧本就摆在面前,但根本不用看。这样才能更好地体会演员的情绪,把握节奏的快慢。”

坚持守正创新
深扎根钻研琢磨

  宋涛向记者透露,一出完整的剧目包含文戏与武戏两个部分。文戏主要以唱、念、演为主,武戏则以打为主。他以“花锣鼓”为例,进一步说明文、武戏锣鼓的不同之处:“锣鼓在配合两种不同特色戏的时候,在音色方面有高低强弱的区分。但实际应用起来,则主要依托锣鼓点的快慢节奏来区别,让观众在听戏时能敏锐地捕捉到锣鼓所传递的情绪,不同的力度所表现出的情感氛围,是完全不一样的。”
  锣鼓一响,好戏开场。“一切都是要为整出戏来服务。”宋涛认为,新时代的文艺工作者“在演奏的时候也要考虑符合现代的审美需求,以守正创新为指导,细细研究不同音色、音乐、力度所传递的不同情绪,在精密的控制下,让观众进入剧场获得最完美的观剧体验。”在保留优秀传统文化的基础上,紧贴时代脉搏,打造人民群众喜闻乐见的精神产品。
  宋涛在《铡美案》《白蛇传》《金沙江畔》等大幕戏及《杀狗惊妻》《钟馗嫁妹》《情探》等折戏中均担任司鼓师一角。在他看来,一名好的司鼓师不仅要拥有天生的乐感,还要在千锤百炼中培养把握舞台节奏的灵敏度,在实际演出中融入自己的思考。“最基本的就是十年如一日地坚持练功,像我们,如果三天不练就觉得手生了。如果基础不够扎实,就无法很好地驾驭。”
  谈及如何让传统剧目焕发生机,宋涛选择将自创的新编设计融入其中,“以前传统打武戏的许多老师很少用花锣鼓,它要求在配合时必须丝丝入扣。有时候我感觉渲染的气氛还不够到位,于是自己设置了一套锣鼓,最终的效果很好,无论是掌控全局的导演,还是全程参演的演员乃至现场的观众都非常满意。”
  在培养川剧打击乐新生力量的过程中,宋涛发现很多学员目前都能胜任川剧传统戏伴奏的工作。“但如何培养新观众、怎样吸引年轻人进入川剧行当,是一个老生常谈的难题了。”宋涛也会通过进高校宣讲,分享川剧艺术的魅力,“全国巡演也可以扩大川剧传播广度,培养川剧观众,而开展川剧进校园活动,对推动优秀川剧在四川本土的普及也是非常关键的。”
  如今,宋涛入职四川省川剧院已逾八个年头,他感叹:“省川剧院是一个特别好的平台,近年来排练了很多经典剧目,我也担任了很多重要剧目的司鼓。对我个人技术的提升以及艺术造诣方面的升华都带来了很大的影响。我也发自内心地希望,优秀传统艺术能够越走越远、越走越好。”
  华西都市报-封面新闻记者 荀超
  实习生 汪灵 图据受访者